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biography

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English

“Energetic, sensitive and flawless playing -  a dream violinist" Dutch daily De Telegraaf

Approaching music with the highest possible sincerity is the credo of Rosanne Philippens, capturing audiences throughout the world with her infectious joy of making music.


Coming into the picture by winning first prizes at the National Violin Competition and the Internationale Violinwettbewerb Freiburg, Rosanne nowadays travels the world as a soloist and appears with the Barcelona Symphony, the Ulster Orchestra, Canadian orchestras as the Vancouver Symhony and the Winnipeg Orchestra, most Dutch orchestras as the Rotterdam Philharmonic, and orchestras in Germany, Finland and Switzerland.


Besides honourable collaborations with conductors such as Yannick Nézet-Séguin, Lawrence Foster and Jan-Willem de Vriend Rosanne has a passion for the play/conduct mode, leading chamber orchestras from the 'soloist-spot’. She performed in this way with the Camerata RCO and the Concertgebouw Chamber Orchestra, among others.


Very important for Rosanne is her own personal concertserie <The Amsterdam Salon Pop-Up>: concerts with high-quality accessable programs in a cosy salon-atmosphere, popping up in unexpected places.


She is also a devoted chamber musician. Her collaborations include the stars of her generation such as István Vardai, Vilde Frang, Lawrence Power and Vikingúr Olafsson.


Rosanne records exclusively for the label Channel Classics. BBC Magazine rated her last Prokofiev CD with a double five-star review accompanied by the statement: "Rosanne Philippens' concerto is a triumph". Her album "Dedications" got a five-star review in Dutch daily "De Volkskrant " and pointed out to be hearing "a violinist with a huge character”.


Her newest album INSIGHT (release date April 2019) is quite out of the box: a solo cd combining works of Bach, Enescu and Biber, recorded after a tour through Europe in which the feedback of the public played a crucial role.


Rosanne Philippens started playing with three years at the music school of Amstelveen with Anneke Schilt and was later on taught by Coosje Wijzenbeek, Vera Beths, Anner Bylsma and Ulf Wallin. She studied at the Royal Conservatory at The Hague and the Hanns Eisler Academy at Berlin. She graduated both with the highest distinction.

Rosanne is very thankful to be playing the "Barrere" Stradivarius from 1727, kindly lend to her by the Elise Mathilde Foundation.

DEUTSCH

“…der beseelte, in jedem Moment ungemein musikalische Geigenton!"
Badische Zeitung

Die 1986 in Amsterdam geborene Rosanne Philippens begann mit drei Jahren das Geigenspiel und folgt ihrer Leidenschaft so konsequent und kommunikativ, dass ihre Hörer sofort mitgerissen werden.

Vielleicht entfaltet sich die Begeisterung aber auch wegen Rosanne Philippens‘ besonderer Mischung von perfekter Technik –ihr Studium am RoyalConservatory of The Hague schloss sie 2009 summa cum laude ab – großer Offenheit und stetem Streben sich weiterzuentwickeln: So zog die Geigerin im Anschluss ans holländische Studium weiter nach Berlin und erlangte 2014 an der Hochschule für Musik Hanns Eisler den Master ebenfalls mit höchsten Auszeichnungen und gewann den Nationaal Vioolconcours im Amsterdamer Concertgebouw 2009 sowie den internationalen Violinwettbewerb Freiburg 2014.

Sie arbeitete mit Dirigenten wie Yannick Nézet-Séguin, Lawrence Foster, Michel Tabachnik und Xian Zhang und spielte als Solistin u. a. mit dem Netherlands Radio Philharmonic Orchestra, the Rotterdam Philharmonic, Barcelona Symphony Orchestra, Stuttgart Philharmoniker, dem Jerusalem Symphony Orchestra, dem Philharmonischen Orchester Freiburg.

In der Saison 2017/18 tritt sie bei Konzerten und Tourneen, dem Netherlands Radio Philharmonic Orchestra, dem Orchestra International de Genève, der Amsterdam Sinfonietta, dem Symphonieorchester St. Gallen auf; zudem ist sie zum Midsummer Music Festival in Reykjavik nach Island und zum Voice of Music Festival nach Israel und zum ID-Festival nach Berlin eingeladen.

Immer an Austausch interessiert, ist Rosanne Philippens kammermusikalisch sehr aktiv, mit Musikern wie Guy Braunstein, Janine Jansen, Torleif Thedéen, Amihai Grosz, Julien Quentin, Itamar Golan, Vilde Frang und Nicolas Altstaedt auf Festivals in Deutschland, der Schweiz, Schweden, Israel und England.

Die Niederländerin spielt auf Empfehlung von Janine Jansen die Barrere-Stradivari (1727) dank der grosszügigen Förderung der Elise Mathilde Foundation mit einem Bogen von Francois Tourte. Förderer sind für Rosanne auch ihre Lehrer, wie Anneke Schilt, Coosje Wijzenbeek, Vera Beths und Ulf Wallin, mit denen sie sich auch weiterhin austauscht.

Kommunikation prägt auch die Konzepte von Rosanne Philippens Einspielungen: Im Herbst 2017 ist bei Channel Classics mit Prokofjews Zweitem Violinkonzert, der Solo Sonate und Five Melodies ihre vierte Einspielung erscheinen. Nach Dedications (2016), einem Album in dem sie ausgehend von Ysaÿe die Widmungen von Komponisten für andere Tondichter wie Fauré, Kreisler und Saint-Saëns verfolgte, Myth (2015) mit Werken von Szymanowski und Strawinsky und Rhapsody (2013), in der sie den Dialog zwischen Ravel und Bartók eröffnet hat.

 

NEDERLANDS

“… dwars door de noten heen hoor je de persoonlijke stem van een jonge violiste met een dijk van een karakter."
Volkskrant, oktober 2016.

Rosanne Philippens (Amsterdam, 1986) begon op driejarige leeftijd met viool spelen.
Haar vioolspel kenmerkt zich door een perfecte techniek, een grote openheid en het streven om zich voortdurend te ontwikkelen. Door haar gedrevenheid en communicatieve instelling weet ze haar publiek mee te slepen.
In 2009 behaalde ze aan het Koninklijk Conservatorium haar diploma summa cum laude en vervolgde haar studie aan de Hans Eisler Akademie in Berlijn waar ze in 2014 haar master haalde met de hoogst mogelijke cijfers.
Rosanne won het Nationaal Vioolconcours (Amsterdam Concertgebouw 2009) en het Internationale Violin Wettbewerb Freiburg (2014).
Ze werkte samen met dirigenten zoals Yannick Nézet-Séguin, Lawrence Foster en Xian Zhang en soleerde met orkesten als het Radio Filharmonisch Orkest, het Rotterdams Filharmonisch Orkest, Barcelona Symphony Orchestra, het Jerusalem Symphony Orchestra en het Filharmonisch Orkest Freiburg naast vele andere orkesten.
In het seizoen 2017/18 treedt ze op bij concerten en tournees met het Radio Filharmonisch Orkest, het Orchestra International de Genève, Het Amsterdams Sinfonietta en Het Symphonieorchester St. Gallen. Verder is ze bij het “Midsummer Music Festival” in Reykjavik en het “Voice of Music festival” in Israel uitgenodigd.
Als kamermusicus is Rosanne zeer actief. Ze speelt met musici als Guy Braunstein, Thorleif Thedeen, Amihai Grosz, Julien Quentin, Itamar Golan, Vilde Frang en Nicolas Altstaedt op festivals in Duitsland, Zwitserland, Zweden, Israel en Engeland. Op voorspraak van Janine Jansen bespeelt Rosanne de “Barrere” Stradivarius uit 1727 die haar ter beschikking is gesteld door het Elise Mathilde Fonds.

Ook heeft Rosanne veel te danken aan haar leraren, Anneke Schilt, Coosje Wijzenbeek, Vera Beths en Ulf Wallin, met wie ze nog steeds contact onderhoudt.
Communicatie kenmerkt ook het concept van de opnames van Rosanne Philippens. Eind september 2017 is bij Channel Classics haar vierde cd verschenen met Prokofjews tweede vioolconcert, de solosonate en de vijf melodieën. Na Dedications (2016), een album waar ze uitgaand van Ysaye de stukken heeft opgenomen die componisten zoals Fauré, Kreisler en Saint-Saëns aan elkaar hadden opgedragen, Myth (2015) met werken van Szymanowski en Strawinsky en Rhapsody (2013) waarin ze de dialoog tussen Ravel en Bartók geopend heeft.

FRANçAIS

Rosanne Philippens, née à Amsterdam en 1986, commence à jouer du violon à l’âge de trois ans. Aux côtés d’une mère pianiste, une soeur violoniste jazz et un père grand fan de musique classique, elle baigne dans la musique dès son plus jeune âge.

Aujourd’hui, Rosanne se produit en soliste dans le monde entier avec des orchestres renommés. Elle a à présent échangé le violon 1/16 sur lequel elle jouait à l’âge de trois ans pour un Stradivarius de 1727 surnommé « barrere ». Ce violon est mis à sa disposition par la fondation Elise Mathilde Fonds.

Comme soliste, Rosanne voyage dans le monde entier. Son agenda comprend pour la saison prochaine des tournées et des concerts entre autres avec l’Orchestre Philharmonique de Rotterdam, l’Orchestre de chambre du Concertgebouw, l’Orchestre symphonique de Vancouver, l’Orchestre de la Résidence, la West-Deutsche Kammerphilharmonie, l’Orchestre de St Gallen et l’Orchestre Philharmonique des Pays-Bas.

Rosanne combine volontiers ces grands concerts avec ses propres projets plus intimistes. Elle possède par exemple sa propre série de concert à Amsterdam, intitulée The Amsterdam Salon, où elle fait connaître la musique classique à un nouveau public – projet auquel elle tient beaucoup. Dans un lieu inhabituel, la brasserie Oedipus, l’atmosphère d’un salon est recréée. Avec ses musiciens favoris, Rosanne y présente et commente largement les programmes qu’elle concocte.

Rosanne voyage durant toute l’année, rayonne à partir de Berlin où elle a élu domicile, et se produit également dans des festivals de musique de chambre dans des pays comme la Suède, la Suisse, l’Allemagne et Israël, afin de jouer avec des collègues renommés tels que Nicolas Altstaedt, Guy Braunstein, Vilde Frang, Andreas Ottensamer, Lawrence Power, etc.

Fin septembre 2017, son quatrième disque compact paraît chez Channel Classics, avec des oeuvres du compositeur russe Serge Prokofiev. Il succède à Dedications (2016) - un album qui fait entendre, en partant d’Ysaÿe, des oeuvres que des compositeurs comme Fauré, Kreisler et Saint-Saëns se sont dédiés mutuellement - et Myth (2015), un disque consacré au compositeur polonais Szymanowski. Le premier CD qu’elle grave pour ce label, Rhapsody, comprend des oeuvres de Bartók et Ravel fortement influencées par la musique populaire.

De 11 ans à 18 ans, Rosanne est dans la classe Jeune Talent de Coosje Wijzenbeek. Cette dernière permet à ses élèves de se produire en public dès leur plus jeune âge et les fait jouer entre eux. Rosanne développe ainsi très tôt son goût pour la musique de chambre. Elle effectue ensuite un cursus de bachelor auprès de Vera Beths avec laquelle elle étudie une grande partie du répertoire des concertos pour violon. Durant cette période, elle travaille également avec Anner Bijlsma qui lui donne des cours inoubliables sur la musique de Bach. Elle obtient son master à la Hanns Eisler Akademie de Berlin auprès d’Ulf Wallin. Rosanne clôt ces deux cursus cum laude.

 
 
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“My aim in a concert hall (or in any other place where music is heard), is to arouse feelings of togetherness. This is what makes music so essential: that wordless power of expression that brings people together.” – Rosanne

 
 
 
 
 

 

“….there is extraordinary attention to detail in Philippens’s and Julien’s performance. It is beautifully warm without being self-indulgent or aggressive. 
– Richard Bratby, Gramophone
 
“Rosanne Philippens’s brilliantly focused, expressive sound is coupled with an inspired programme of music by and for virtuoso violinists. An absolute joy from start to finish”
– Elinor Cooper, BBC Music
 
 
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The Amsterdam Salon pop up

In november 2016 Rosanne started the Amsterdam Salon in a cosy wearhouse in the north of Amsterdam. The audience would sit on comfortable couches , chairs or lying on the floor on matresses, next to them a fireplace, in their hand a good glass of wine fitting the taste of the program, fingerfood and a concert with personal stories by Rosanne and her friends. Afterwards there would be a jamsession, for everybody to join, that could go on till the morning. Rosannes shared playground.

The Amsterdam Salon is taking a new path, in a pop-up format. Let’s bring the cosy vibe everywhere: how can we design any space into a salon and create the typical Amsterdam Salon cosyness ?

The Amsterdam Salon Ingredients:

- A one-hour program high-quality accessable program
- Program verbally explained
- Candle light atmosphere
- Wine and fingerfood based on the musical program
- A jam afterwards in which everybody is free to express themselves. Especially: audience members!

If you have a exciting space and can imagine a salon there, or you can’t imagine it at all, both are good reasons to start the conversation with an email to info@rosannephilippens.com

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